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    时间:2020-09-02  来源:  作者:  浏览次数:


      

    从书画里看苏轼的“朋友圈”

    9月1日至10月30日,“故宫博物院藏苏轼题材书画专场”将在北京故宫博物院文化馆展出。31日,在展览的新闻发布会后,记者有幸第一个看到了它。

     展现苏轼的千古风流

    苏轼是中国古代著名的文学家和艺术家。他不仅在诗歌、绘画、书法方面有着深厚的造诣,还因其高雅的生活品味和豁达的人生态度而散发出独特的人格魅力。苏轼的艺术、思想乃至生活情趣对后世产生了深远的影响,他本人也成为一个备受推崇的学者典范。

    故宫博物院藏有苏轼的传世名作、师友的重要作品,以及大量受苏轼影响并能反映其艺术思想的相关艺术珍品。藏品跨越北宋至近代,其类别包括书画、碑铭、器物、古籍善本等。这在收藏的整体数量、质量和丰富性方面都有一定的优势。

    故宫博物院副院长任万平表示,这是故宫博物院首次举办以文物为载体的展览,展示苏轼的艺术造诣和个性风格。她介绍说,本次展览的展品主要是故宫博物院的藏品,得到了天津博物馆的大力支持。共展出78件(套)精美文物。展品主要是具有代表性的优质文物,兼顾文物的多样性,在保证学术性的前提下突出展览的观赏性,力求从多个角度勾勒出苏轼生动立体的形象。

    苏轼和他的朋友们

    展览通过苏轼及其师友的作品,展示了苏轼的社交圈和时代。就像展览的题目“千古风流人物”一样,这次展览也展示了苏轼同时代人创作的大量书画作品。

    通过展厅墙上的示意图,我们可以清楚地看到,苏轼生活在一个文化大师大量涌现的时代。欧阳修、王安石、司马光等。与他有着深厚交往的人,都是著名的作家和历史学家;黄庭坚、秦观、米菲、李、等。他的门生和朋友也是宋代文化星空中的璀璨明星。

    在离展厅入口不远的地方,你可以看到欧阳修的《灼艾帖》。嘉祐二年(1057年),苏轼入京进贡,欧阳修为主考人。据说,当他看到苏轼的文章写得相当精彩时,他暗暗猜测这可能是他的学生曾巩的作品,并决定把它作为第二个避嫌的地方。因此,苏轼因欧阳修的清廉才被状元所忽略。然而,两人之间的师生关系已经确定,他们的友谊非常好。

    宋四家的“苏黄迷彩”作品也很少在同一个地方展出。其中,黄庭坚的《君宜帖》是唯一直接提及苏轼的墨迹,仅次于现藏于台北故宫博物院的《寒食帖》苏轼题字》。在信的最后,他补充说:“东坡的书是借来的。”《米芾《盛制帖》是米芾的早期作品,反映了米芾这一时期的书法风格。

    蔡襄的人格和书法受到苏轼的推崇。苏轼称赞他的书法“独树一帜”、“为朝第一”。橱窗里有一封蔡祥给他朋友的问候信。前半部以行书为主,后半部逐渐演变成草书,从中可以清楚地看到蔡襄在这两种风格上的高超造诣。

     苏轼的颜值几何

    苏轼是什么样的人?展览以不同的方式给观众一瞥。

    最清晰的人像是明代朱《京居帖》。根据苏轼的《李约》这幅画,它是苏轼的朋友李的作品。苏轼晚年被贬到海南时,在去看望朋友的路上遇到了大雨。他向农民借帽子和木屐,农民们哄堂大笑,但苏轼却很轻松。这幅画表现了苏轼在逆境中安适的人生态度,这种帽子形象成为后人刻画苏轼形象的经典范例。这幅画是自1949年以来第一次公开展出。

    宋《临李公麟画苏轼像轴》再现了苏轼在赤壁划船的情景。这幅画以南宋时期流行的“一隅半”构图,以相似的特写描绘了苏轼和他的朋友们在赤壁下划船的情景,并展示了水的图案,显示了这一时期赤壁画与“水图”结合的特点。世界上还有另外两部同名的作品,只是在细节描述上略有不同。现在它们被美国堪萨斯州的纳尔逊-阿特金斯博物馆和台北的国家故宫博物院收藏。

    明代仇英《赤壁图页》描绘了苏轼的另一面。据故宫博物院书画部馆长兼图书管理员于文涛说,很多逸事都是因为后人的敬仰而与苏轼联系在一起的。北宋时期,文人雅士对古玩的鉴赏颇为盛行,苏轼和他的朋友、李、米芾等以鉴赏古玩而闻名。晚明古玩鉴赏风潮复苏时,出现了一种以“东坡尝古”为主题的绘画,仇英就是其中之一。这幅画描绘了三个文士在院子里一起品读古代字画的场景,其中一个人穿着与苏轼相似的衣服。

     读懂苏轼的不同方式

    作为一个文学巨匠,苏轼的文学造诣当然是后人最为称道的,而他的诗词也因其强烈的绘画感而成为后人喜爱的创作母题。例如,他的两次赤壁之行不仅诞生了两部经典名著《人物故事图册之“竹院品古”》和《赤壁赋》,而且成为历代艺术创作的主题。文徵明《念奴娇赤壁怀古》卷,沈度《前后赤壁赋》卷,宋代《赤壁赋册》卷,乾谷《赤壁图页》卷等。展出的所有作品都反映了创作者对文本的不同理解。

    苏轼本人也是一位博采众长的书法家。他是宋代书法“尊意”新风尚的实践者。此次展览展出的《后赤壁图扇页》卷是苏轼写的一封信,其主要内容是委托乡村僧人照看墓葬。根据赵孟頫、文徵明、王永登发帖后的题字,可知苏轼是北宋熙宁年间在京时作的,三十多岁。赵孟頫称之为“书画风流胜”,是苏轼早年珍贵的书法用墨。

    《治平帖》是苏轼早年至中年时期的书法杰作。于文涛介绍说,这部合集是苏轼写给陈毅的两本书。《新岁展庆帖、人来得书帖合卷》是陈毅和李畅在上元相遇时在黄州的相遇;《新岁展庆帖》是对陈年兄弟伯承逝世的吊唁。陈毅的话经常在这个季节使用,他晚年隐藏在黄州。苏轼贬谪黄州时,与他交往频繁,友谊深厚。

    苏轼在绘画理论方面也取得了很大的成就,他的“君子绘画”理论从根本上改变了中国画的发展方向。北宋著名画家王诜也是苏轼的好朋友。他的杰作《人来得书帖》是在他被降职后创作的。这幅画以其独创的笔触描绘了雪后的山水风光,将渔民的工作和文人的隐居场景置于同一自然环境中,表现了作者对隐居山林的向往。这幅画融合了苏轼倡导的文人魅力。画卷后,乾隆皇帝和他的大臣们所唱的十多首诗,都与苏轼为《渔村小雪图》所写的《龙歌》押韵。这也显示了苏轼与王诜艺术文化交流对后世的影响。

    (记者李云)


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